高醫書畫社

書法家的故事

鄭板橋

鄭板橋為清代知名的書畫家，詩詞能力更佳，常有絕妙好辭令人歎服。一位鹽商為了巴結京裡來的大官，心想：『若能請知名的鄭板橋才子寫副六尺大對聯，必定光彩異常。』因此就當面向鄭板橋提及此事，鄭板橋開價一千兩，鹽商為了要節省開銷，要鄭板橋打五折。鄭板橋二話不說，當場提筆就寫，寫出了上聯：『龍虎山中真宰相』，就給了鹽商，商人看了作品氣勢不凡，句子也又好，十分高興，連忙就問下聯？鄭板橋不慌不忙的說：『跟你說好是一千兩，你錢只給一半，所以字也寫給你一半就好！』鹽商求墨寶心切，不得已只好乖乖地再奉上另外五百兩。鄭板橋於是繼續寫了下聯：『麒麟閣上活神仙』。最後兩方都高興地譜下了這段佳話。

智永

智永禪師擅長楷書、草書，能傳王羲之的風範，他雖然在永興寺修行，但是書法的名氣卻愈來愈響亮，很多人都透過各種關係來索求他的書法作品，人來人往絡繹不絕，門檻都被踩壞了，他只好將門檻用鐵皮包起來，人們就笑稱為『鐵門限』。智永和尚為晉代書法家王羲之第七世孫，他曾經在永欣寺裡，閉門習書三十年，每天從不間斷地臨摹王羲之的字帖，時間久了，硯台磨凹了，禿筆也積了五大簏，後來將這五大簏埋作“退筆塚”。另外向智永索書者多到踏穿木門檻，後來不得不用鐵皮把它裹起來。晚年智永用真、草兩體寫了一千多本千字文，並從中挑選優者八百本，分送給浙東的各寺院。

趙孟頫

趙孟頫(西元1254~1322年)，字子昂，是宋太祖子秦王德芳的後裔。四世祖名伯圭，是南宋孝宗的哥哥，賜宅於湖州，此後，他們這支子孫變成湖州人。宋亡，他曾經歸隱，後來於元世祖至祖二十四年奉詔入朝，擔任奉訓大夫兵部郎中，歷官翰林學士奉旨，榮祿大夫。死後追封魏國公。
趙孟頫在藝術方面不論書、畫都以復古為開新的，他在宋人強調個人主義抒情之後，力求恢復晉、唐的筆法，不但復古，而且開新，是以復古為手段的變古人物。他所學極多，無論真、行、草各體，凡古人的書法無所不學，並將其長處加以吸收融會。他不僅力追魏、晉以來的規矩法度，並且繼承宋人的金石學，復興篆、隸、章草。尤其章草的筆法，自宋以後中絕，經他的倡導，才告復興。根據明初宋濂的敘述，趙孟頫早歲臨摹宋高宗的書法，中年後師法鍾繇與王羲之、獻之父子，晚年又學李邕的筆法。由這段歷程來看，他早年仍囿於時代而不脫宋人的範圍，直到中年以後，才上溯鍾、王，得晉人的法度。晚年則已由復古逐漸融會貫通，力求新面目，參用李邕的筆法，不再拘泥鍾、王古法而力求改變的明顯徵兆。但由於他的筆法精熟，所以後人對他的批評也集中在「圓熟」上面─批評他的字「姿媚」、「時有俗筆」。但他在書法史上由變古而復古的關鍵地位，卻是無庸置疑的。

董其昌

董其昌(公元1555-1636)，字玄宰，號思白，香光居士，華亭人(今上海松江)。萬厝十七年(1589) 中進士，改庶吉士，授編修，充講官，後督湖廣學政，以後拜疏求去。又起山東副使，登某兵傋，河南參政皆不赴。明光宗立，召為太常少卿，掌國子司業事，天啟二年(1622)擢本寺卿，兼侍讀學士，當時太監掌權，朝政紊亂，董其昌深自引遠，請告歸，贈太子太傅，諡文敏。
董其昌天才俊逸，少小即負盛名，擅畫山水，追溯董源、巨然、米芾的畫風，也以元四大家的倪瓚、黃公望為宗。講究筆墨韻致。董其昌以禪法論畫，分南北宗，推崇南宗為正統，對後世影響非常大。明代的書法，松江一派，自沈度、沈粲領袖書壇之後，逐漸被吳派所取而代之，到了董其昌，吳派衰微，松江派才又超越諸家，名聞天下。董其昌在世時，尺素短札，流佈人間，人們爭相搶購珍藏。
董其昌自敘，學習書法在十七歲左右，初學顏真卿「多寶塔」，又改學虞世南，以為唐人書法不如魏晉，因此上溯至「黃庭經」及鍾繇的「宣示帖」等。三年之後，「自謂適古，不復以文徵仲，祝希哲置之眼角。」但董其昌始終覺得對於書法神理，還有未到處，只是徒具表象而已。後逝嘉典、盡觀大收藏家項子京的家藏真蹟，對於書法才有了進一步的領悟。他的書法也還參雜了宋人的精神，也參照了元代趙孟頫的筆法，可以說是晚明書法上的一位集大成者。董其昌的書法在明末清初影響非常大，康熙皇帝也特別喜愛董其昌書法。

趙孟頫

趙孟頫，字子昂，號松雪道人，是宋代皇室後裔，浙江吳興人。生於宋理宗寶祐二年(1254)。卒於元英宗至治二年(1321)年。他十四歲就蔭補了父親的官職，親於詩文書畫，到南宋滅亡，原準備退隱鄉間，但是文名太盛，被元世祖徵召，出任重要的官職，官至翰林學士，追贈魏國公。趙孟頫的詩文非常有名，繪畫也開創了元代的新畫風，對整個元代的藝術有極大的影響。
趙孟頫的書法更是元代最重要的一人，他總結了宋以來書法的成就，結合了楷與行書，直追東晉王羲之的筆法，創造了一種端正而又華美的書風。他在書法上用功非常，對於自已喜歡的文學作品，常常一遍一遍臨寫，他一生受羈於官場的拘束，在繪畫詩文上卻表現出對田園自然的嚮往，對退隱自在生活的極度渴望，蘇東坡的詩文赤壁賦，正好是趙孟頫心事的一種投射，他以渴慕之心寫前後赤壁賦，在點捺之間寄托了對古代前輩的尊敬，也流露了對赤壁賦中領悟生命的情懷一種久遠的孺慕。
趙孟頫用筆線條非常細緻講究，必須要細看他線條宛轉處的細節，才能體會他書法中蘊蓄的精神所在。他在中國書法家中是特別講究形式美的一人，筆筆都在用心結構線條，是功力派的大書法家。

歐陽詢

唐代傑出的書法家歐陽詢（五五七～六四一），字信本，潭州臨湘（今湖南長沙）人。官至太子率更令，弘文館學士，封渤海縣男，擅長真、草、隸、篆各體書法，尤精於楷書，筆勢險勁，意態俊逸，被後世學者稱為歐體。
歐陽詢的書法早在隋朝就已聲名雀起，遠揚海外。進入唐朝，更是人書俱老，爐火純青。但歐陽詢自己卻並不滿足於已經取得的成就，依然讀碑臨帖，精益求精。

有一次，歐陽詢外出遊覽，在道旁見到一塊西晉書法家-索靖所寫的章草石碑，看了幾眼，覺得寫得一般。但轉念一想，索靖既然是一代書匠，那麼他的書法定會有自己的特色。我何不看個水落石出。於是佇立在碑前，反覆地觀看了幾遍，才發現了其中精深絕妙之處。歐陽詢坐臥於石碑旁摸索比劃竟達三天三夜之久。歐陽詢終於領悟到索靖書法用筆的精神所在，因而書法亦更臻完美觀止。

虞世南

虞世南（五五八－六三八），字伯施，越州餘姚（今屬浙江）人。官至秘書監，封永興縣子，人稱虞永興。能人辭，工書法，親承智永傳授，妙得其體。所寫圓融遒逸，柔中帶剛，與歐陽詢、褚遂良、薛稷並稱初唐四大家。

虞世南作書不擇紙筆，卻很注意坐立姿勢和運腕方法。他認為，只要姿勢正確，手腕輕虛，即使是粗紙，禿筆，信手拈來也能揮灑自如，別出新意。
相傳有一次，唐太宗把虞世南召來說：「朕近日來，已命人將大明宮的巨幅屏風裝飾一新。你才思敏捷，書法精妙，快把一百零五名烈女的小傳用工楷寫在屏風之上。」唐太宗邊說著便拿出稿本，把這些烈女的主要事跡一一介紹給虞世南聽。虞世南聽完聖意，來到大明宮，憑著自己驚人的記憶力，一邊揮毫，一邊構思，在屏具上寫了起來。為了保持臉部與屏面平行，虞世南忽而墊凳而上，忽而又棄凳蹲下，筆法純熟，姿態穩健。只花了一晝夜的功夫便完成了任務。虞世南寫畢屏風，猶無倦意，細心校閱一過，竟一字不誤，一筆未改！
虞世南博學多才，德高望重，太宗以其「德行、忠直、博學、文辭、書翰」曰五絕。學書於智永，得其精傳。
其書近法智永，算是二王之遠親，又偏工行草，得於南帖特多。其隸、行、草皆妙，但流傳書跡甚少，正書僅孔子廟堂碑，行書有汝南公主墓誌銘，草書則有積時帖為代表。

張旭

字伯高、蘇州吳人，聞名於玄宗開元、天寶間，和賀知章是好朋友，顏真卿少年時曾拜他為師。官至長史，世稱「張長史」，任性豪放，不拘細節，好酒嗜書，大醉時呼叫狂走，甚至「以顱墨而書」，時稱「張顛」。唐文宗時，以李白歌詩，斐旻劍舞，張旭草書為三絕，可明白他的造詣。
張旭的草書自成一格，而奠基精楷，得歐、虞、褚之精，取法初唐諸家，故其書狂縱而不踰法度，古勁絕倫，為世所歎服，兼能取眾美，以楷書為本，更出已意，乃有空前之成就。伯高傳世的書跡有郎官石記﹝正書﹞，戲鴻堂帖所收之秋深帖、步虛詞；尚有悲清秋賦、肚痛帖等，以古詩四帖墨跡為代表。
有人說他粗魯，給他取了個張癲的雅號。其實他很細心，他認為在日常生活中所觸到的事物，都能啟發寫字。偶有所獲，即熔冶於自己的書法中。
當時人們只要得到他的片紙隻字，都視若珍品，世襲真藏。那時候，張旭有個鄰居，家境貧困，聽說張旭性情慷慨，就寫信給張旭，希望得到他的資助。張旭非常同情鄰人，便在信中說道:您只要說這信是張旭寫的，要價可上百金。鄰人將信照著他的話上街售賣，果然不到半日就被爭購一空。鄰人高興地回到家，並向張旭致萬分的感謝。當時人們把張旭的草書與李白的詩詞，斐旻的劍舞合稱三絕。